Interaction Humanismus
Hallo! Ich bin , ein Transmedia-Designer und renommierter Autor mit Sitz in Zürich, Schweiz. Ich befähige Menschen, durch gemeinsame interaktive Erlebnisse, bei denen physische und digitale Medien miteinander kombiniert werden, spielerisch Identität, Kultur und Kreativität zu erkunden.
Meine Karriere begann als Spielekünstler während der PlayStation 2- und PSP-Ära bei . Seitdem habe ich einzigartige Designmethoden entwickelt, die vom Hollywood-Regisseur unterstützt werden —die eine internationale Anhängerschaft unter Studenten, Akademikern und Fachleuten gefunden haben, die forschen und in mehreren Designbranchen. Ich habe meine Arbeiten bei Organisationen wie dem Smithsonian Museum, Disney Research, PechaKucha, SXSW und Google präsentiert.
In meiner aktuellen Praxis begleite ich Künstler und Designer bei der Integration in interaktives Design; entwickeln die Gemeinschaften dazu befähigen, gemeinsam Installationen zu verfassen, die menschliche Verbundenheit feiern, und ; und übersetzen in transformative Erfahrungen, die die Öffentlichkeit dazu einladen, Wissensmuster zu reflektieren und aktiv zu erforschen.
Zugehörigkeiten
Meine Bücher
Befürwortungen
„Die Konvergenz von Erzählungen in Film, Videospielen und virtueller Realität wird die Unterhaltungsbranche in den kommenden Jahren grundlegend verändern. Chris Solarskis Buch gibt den Erstellern von Inhalten wichtige Einblicke in die interaktive Storykomposition und darüber, wie diese Konzepte für das transmediale Geschichtenerzählen adaptiert werden können.“
„Die in Chris Solarskis Buch vorgestellten Konzepte erinnern mich an Joseph Campbells eindrucksvolle Demonstration einer universellen Erzählstruktur. Dieses Buch vermittelt das wunderbare Gefühl, neue Buchstaben zu lernen, die sich bald als nützlich erweisen, um neue Sätze zu bilden und der Welt neue Gedichte zu präsentieren.“
„Chris' Arbeit und Texte haben mir tiefe Einblicke und Perspektiven in Bezug auf Spieldesign und Kunst gegeben. Seine gründlichen Recherchen zum Geschichtenerzählen in Spielen und wie sich das in Formensprachen in der Spielkunst niederschlägt, die bei den Spielern bestimmte Emotionen hervorrufen, lassen mich visuelle Kunst heute ganz anders betrachten.“
„Chris Solarskis Buch ist äußerst ehrgeizig; vom kleinsten Detail bis hin zu umfassenden Konzepten, die einen immensen Umfang umfassen, dient seine wirklich angewandte Methodik als Katalysator, der das Herz des Lesers bereichert und die Schaffung reiner Kunst fördert.“
„Chris Solarskis Buch unterstützt meinen eigenen 30-jährigen Kreuzzug, um zu zeigen, dass Spiele eine Kunstform sind, die zweifellos mit traditionellen Künsten mithalten kann. Es enthält detaillierte Erläuterungen zu den Techniken der Spielkunst und ihrer Bedeutung und hebt gleichzeitig deren Abhängigkeit von künstlerischen Aspekten des Spieldesigns hervor
und Programmieren.“
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„Chris Solarskis Buch ist eine großartige Ressource für Spieledesign, da es die Formtheorie in allen Aspekten des Designs aufschlüsselt.“
„Das Clevere an Chris Solarskis Buch ist, dass es eine Brücke zwischen den Welten des Spieldesigns und des Geschichtenerzählens schlägt. Ich würde es jedem empfehlen, der sich mit Spieledesign beschäftigen und verstehen möchte, was unter der Oberfläche vor sich geht.“
Frühere Vortragsorte
