Kunst- & Design-Workshops

Ich bin Game- und Kulturerbe-Dozent und spezialisiere mich darauf, traditionelle Kunst mit Spielen und interaktiven Medien zu verbinden. Meine Workshops basieren auf innovativen Designmethoden, die ich in meinen zwei von der Branche empfohlenen Büchern vorstelle: Drawing Basics & Video Game Art, und Interactive Stories and Video Game Art. Diese werden weltweit von akademischen und Forschungseinrichtungen genutzt. Mit über 15 Jahren Unterrichtserfahrung setze ich mich dafür ein, inklusive Lernumgebungen und sichere Räume zu schaffen, die LGBTQ+, neurodivergente Personen und Menschen mit psychischen Herausforderungen unterstützen.

Kinaesthetic Time Capsules Kinaesthetic Time Capsules ist eine originale Game-Design-Methode, die kulturelles Erbe, Identität und Selbstexpression feiert. Die Methode baut auf meinen international anerkannten Büchern auf und fokussiert sich auf Game-Design – also die Mechaniken und Strukturen, die Spiele ausmachen. Sie passt historische Kunst- und Designkonzepte an, um den Entwicklungsprozess von Spielen mit einer zentralen Frage zu leiten: Was, wenn Empathie—und nicht Konflikt—das organisierende Prinzip im Game-Design wäre?

abloom bietet Boutique-Workshops und Seminare in Zürich, Schweiz, die das Handwerk von Game-Design, Game-Art, Illustration und Comics feiern – mit tiefen Wurzeln in traditionellen Kunst- und Designpraktiken (Gestaltung).

Studentenstimmen

  • Chris' Arbeit und seine Schriften haben mir einen tiefen Einblick und eine Perspektive in Bezug auf Game Design und Kunst vermittelt. Seine gründliche Forschung über das Geschichtenerzählen in Spielen und wie sich dies auf die Gestaltung von Sprachen in der Spielkunst auswirkt, die bei den Spielenden bestimmte Emotionen hervorrufen, lässt mich die visuelle Kunst heute mit ganz anderen Augen sehen.

    KSHIRAJ TELANG, Art Director bei Moon Active, ehemals Studio Art Director bei Rovio und Principal Visual Development Artist bei King

  • Chris verfügt nicht nur über ein breit gefächertes Wissen, er kann es auch auf einfache und inspirierende Weise vermitteln. Trotz meiner langjährigen Erfahrung als Grafikdesigner konnte ich viel von Chris lernen und meine Arbeit und meinen Arbeitsablauf verbessern. Dafür bin ich ihm sehr dankbar.

    EVELYN ACKER, Grafikdesignerin

  • Chris war eine enorme Hilfe, um die Game-Art-Ausbildung meines Sohnes zu starten. Er ist unglaublich geduldig, aufmerksam und hat ein riesiges Wissen über Kunst- und Designgrundlagen.

    KARIN JOST

  • Ich zeichne schon mein ganzes Leben lang und hatte viele Lehrer und Dozenten, aber ich habe noch nie so viel über Zeichnen und Kunst gelernt wie bei Chris Solarski. Sein Feedback war immer fair, detailliert und sehr hilfreich. Alles in allem der beste Kunstdozent, den ich je hatte.

    WAYNE HINTERMANN, ehemaliger Student der Game Art

  • Chris ist ein sehr talentierter Illustrator, der sein Wissen gekonnt und mit ruhiger Art vermittelt. Er nimmt sich viel Zeit, um auf jeden einzelnen Kursteilnehmer einzugehen und sein kreatives Wissen weiterzugeben. Seine Kurse haben mich inspiriert und mir geholfen, mich kreativ weiterzuentwickeln.

    SARA HOFSTETTER, Kunstlerin und Videoeditorin

  • Chris ist ein fantastischer Lehrer. Mit seinem Know-how und seinen analytischen Fähigkeiten zerlegt er schwierige Aufgaben und erklärt, was in einfachen Schritten zu tun ist. Ob es um Komposition, Proportionen, Gewichtung oder Beleuchtung ging, sein Rat war immer treffend.

    MANUEL KISSNER, ehemaliger Student der Game Art